Многие авторы применяют на практике не только фотокамеру, но и другие сопутствующие аксессуары – графический редактор и прочее оптимизирующее ПО. Хорошо ли прибегать к услугам фотошопа – судить не будем, но факт остаётся фактом. Без компьютера некоторые жанры художественной фотографии в цифровой эры, а также большая часть спецэффектов просто не существовали.

Как говорится, в здоровом теле – здоровый дух, и фотограф из Нью-Йорка решил на деле продемонстрировать правдивость данной аксиомы. Для этого он создал масштабный фотопроект под названием «Athlete», в котором зритель увидит великолепное собрание самых знаменитых олимпийских чемпионов. Самое замечательное, что в случае спорта, применимые к попсовой культуре пресловутые параметры идеального тела «90-60-90» не срабатывают, потому что, как оказалось, единых критериев идеальности в природе не существует.

Российский публицист Михаил Протопопов говорил, что факты погибают, тогда как иллюзии остаются. Судя по всему, работы знаменитого автора Киндры Николь (Kindra Nikole) из Сиэтла никогда не канут в Лету. Каждая её работа, это шанс взглянуть в удивительный мир, который породила пытливая и изощрённая фантазия фотохудожницы.

В наши дни, когда количество владельцев зеркальных фотокамер ширится в геометрической прогрессии, в ногу с расширением базы аккаунтов зарегистрированных в «Инстаграмме» и «Фликре» пользователей, становится всё труднее определить грань между обычным пользователем фотоаппаратуры и настоящим профессионалом от фотографии. Наверное, главное отличие настоящего мастера от любителя, это полная самоотдача любимому делу, и полное овладение тонкостями ремесла, и в этом ракурсе, лос-анджелесский модный фотограф Секвойя Зифф (Sequoia Ziff) является настоящим профи.

Знаменитый отечественный рок-музыкант Эдмунд Шклярский был уверен, что «самый звонкий крик – тишина, самый яркий свет – ночь». Канадский фотограф из Торонто Alessandro Cancian на днях представил своё новейшее детище – фотопроект «Темная Венеция» («Dark Venice»), на фотографиях которого, один из самых великолепных итальянских городов – город Венеция, предстаёт погружённым во мрак. Вроде бы, самое интересное на этих изображениях, скрыла мгла позднего вечера, ну что тут может быть интересного, но не будем спешить с выводами. Настоящее искусство способно продемонстрировать прекрасное даже в отсутствии света и огней.

Историю не стоит воспринимать лишь через призму толстенного учебника в школьном портфеле, в конце концов и такие толстые книги обычно иллюстрируются интереснейшими фотографиями, которые доказывают что то или иное событие имело место в истории. Но все ли фотографии попадают на их страницы? Нет не все, некоторые из таких фотодокументов, не проходят определённые цензурно-идеологические фильтры и остаются задвинутыми на самых дальних полках государственных архивов. Познакомим читателей с некоторыми из таких фотографий-табу. Чтобы задуматься о вечном, о добре и зле.

Фотограф из Финляндии Янне Парвиайнен, которого можно найти в Интернете по Нику JANNEPAINT, посвятил фотографии вот уже 15 лет своей жизни. Его великолепные световые шоу – итог долгого и кропотливого труда, а также применения различных хитроумных изобретений и методик, что и позволяет ему создавать подобные картины, без применения Фотошопа.

Московский фотограф публикующий свои работы под псевдонимом Мария-Луиза (Mariya-Luiza) представила на суд зрителей новый фотопроект под названием “Отражения и волшебные шары”. Эти удивительные работы основаны на игре тени, света и отражений. Талантливая фотохудожница для воплощения в жизнь чудной идеи использовала стеклянные шары, а также емкости с водой, в которых, собственно, и отражаются прекрасные природные пейзажи. Она предоставила возможность увидеть солнце в бокале, чашке, или вазе, в зависимости от того, как завернёт сюжет снимка фантазия Mariya-Luiza.

Фотохудожница Кэтрин Корфман (Katrin Korfmann) увлекается фотографированием людей. Что тут казалось бы необычного? Необычным является исходная точка съёмки, которую облюбовала Кэтрин. Она снимает людей с высоты птичьего полёта. В этом тоже нет ничего диковинного, однако особенностью нашей героини есть то, что она снимает исключительно людей в моменты их наивысшего скопления в людных местах или во время политических, религиозных и спортивных мероприятий.

Фотограф о котором пойдет речь в этой публикации поехал в Филиппины с целью отснять там несколько работ о жизни одного из племен. Однако задумка Денниса Сапонга не нашла своего отображения в реальности, так как посетить это самое племя он не смог.

Американский фотохудожник-иллюстратор Norman Rockwell (1894 — 1978) пользовался огромной популярностью в масс-медиа середины 20 века в США, поскольку его творчество ярко отображало американскую культуру тех времён. Рокуэлл достаточно долго сотрудничал с журналом «Evening Post», создал большое количество портретов американских бойскаутов.

Автор столь интересной творческой фотосерии, которая демонстрирует нам якобы «затопленную» водой комнату с моделью и сопутствующим антуражем – бельгиец Harry Fayt, который и назвал её «Потоп» («The Flood»).