Что предпочитает снимать фотограф под псевдонимом  M-a-e-e? Самое простое, то что мы видим каждый день вокруг себя – деревья, типичные многоэтажки, людей спешащих по улицам и погружённых в собственные проблемы. Но даже эти, казалось бы банальные зарисовки серых будней, благодаря M-a-e-e становятся яркими и необычайными. На данный момент M-a-e-e считается одним из самых узнаваемых румынских фотографов-моменталистов, она позволяет зрителю взглянуть в её удивительный мир, сочетающий реальность и мечты, при этом не потерявший своей пленительной простоты.

В 1966 году в шведском городке Мальмо на свет появилась незаурядная личность — будущая фотохудожница Мария Фридберг. Её творчество затрагивает очень непростые темы: мужества, места человека в обществе и его природа. Фотопроекты посвящённые спящим людям, а во сне мы проводим большую часть своей жизни, сами собой демонстрируют, что независимо от положения в обществе и иных различительных признаков социальной идентификации, во сне мы все одинаковы.Может ли быть место поуютней для раслабляющего сна!

Многие фотохудожники делятся на две категории – одни стараются найти что-то необычное в вымышленных мирах, перенесённых в реальность, другие стараются найти красоту на собственной планете. Так, фотограф Edmondo Senatore создаёт удивительные пейзажи, восхищающие зрителя великолепными ландшафтами, подачей сюжета, чёткостью линий, словно наведёнными мазками кисти и яркими красками. Действительно, это настоящие фотокартины!

Фотограф-любитель из Албании Адриан Лимани (Аdrian Limani) самостоятельно обучался фотографии, при этом он понял что больше всего ему нравится предметная фотосъёмка, не в виде реальных натюрмортов, а нечто, на грани сюра и обыденности. Его фотопроект посвящённый обычным лампам накаливания увлёк Адри ана также сильно, как и некоторых любителей собирать кораблики в стеклянных бутылках. Для создания столь необычной фотосерии автора вдохновляли музыкальные темы из кинофильмов, книги и даже некоторые ситуации, с которым Адриан сталкивается в повседневной жизни. 

Hasselblad Masters Award это одна из самых престижных премий, которой награждают самых талантливых фотографов за их вклад в искусство, как в плане внедрения творческих идей, так и в смысле технической безукоризненности. Лауреатами премии Hasselblad Masters Award становятся и мастера всемирного уровня и просто начинающие перспективные фотографы. Ежегодно Hasselblad присуждает призы в 12 отдельных номинациях, а работы победителей издаются в отпечатанном варианте в виде календаря. В первые годы принимать участие в конкурсе могли лишь работы снятые на камеру Hasselblad, но так как мир фотоискусства постоянно претерпевает стремительные изменения, Hasselblad меняется вместе с ним. Так, правила конкурса Hasselblad Masters Award 2009 года позволили уже не были такими строгими, поэтому принимать участие в конкурсе могли уже профессиональные фотографы, снимающих на среднеформатные и крупноформатные камеры самых разных производителей. Обычно, номинирование происходит в девяти категориях: Изобразительное искусство (Fine Art), Природа/Пейзаж (Nature/Landscape), Социальная и Свадебная фотография (Social/Wedding), Портрет (Portrait), Мода (Fashion), Репортажная фотография (Editorial), Предметная съёмка (Product), Архитектура (Architecture) и Общая категория (General Photography). Помимо этого существует отдельная номинация под названием «Up-and-Comig» для всех профессионалов независимо от их опыта и формата камер.Mark Holthusen

Кристофер Уилсон прошёл долгий тернистый путь прежде чем достиг пункта назначения под названием коммерческий фотограф. Он, кажется, попробовал себя во всём что только доступно человеку: изучал итальянскую литературу, древнегреческий и латинский языки в Дартмутском Университете, занимался балетом (ежедневные 8-часовые тренировки и диета из воды и хлеба), продолжительное время работал рекламным дизайнером, арт-директором и в этой отрасли достиг немалых успехов. Среди заслуг Кристофера значатся рекламные компании для Audi, Infiniti, Jaguar, Nikon, Johnnie Walker, Ritz-Carlton, Ford, NASCAR and Lenovo. 

Сейчас, когда природа вокруг спит под тяжёлым, снежным одеялом, особенно приятно просматривать весенне-летние фото из семейного фотоальбома или художественные работы на тему “тёплых дней”. Похожим, особым  настроением наделены работы фотографа Shana Rae, которая специализируется на съёмке природы (в большей части цветов) и портретах детишек. Все фото автора исполнены в приятных тёплых тонах, что делает их ещё более притягательными и милыми не только в унылые дни зимних вьюг и жгучего мороза… Снимки от Shana Rae дышат весной

Судя по всему, для того чтобы начать делать что-то прекрасное нужно попробовать себя в чём-то другом, зачастую более приземлённом и не имеющим отношения к творчеству. Таковым человеком можно считать голландца Siebe Warmoeskerke, с детства мечтавшего стать плотником. Однажды он пришёл к выводу, что в случайно пролитых кофейных «кляксах» и кусочках печенья есть что-то красивое! Зибэ стал развивать свои предположения на практике и результат полностью оправдал его ожидания, а сам фотограф со временем стал одним из самых известных авторов в Нидерландах. Красивыми могут быть и брызги, и чашка и цвет кофе

Фотохудожник и дизайнер из Германии Крстиан Штоля (Christian Stoll) создал невероятную коллекцию масштабных фоторабот, воспевающих величие человеческой цивилизации и грандиозность свершений многомиллиардного населения нашей планеты, подобно тому как воспевалось в древних эпосах величие Рима, Персии, Греции и других великих государств древности. Кристиан Штоля: современный эпос мира в фотокартинах

“Море, море, мир бездонный…”, как поётся в не безызвестной песне. Именно этой теме посвятил себя Hengki Koentjoro, — молодой индонезийский фотограф. Если быть точнее, то снимки авторства Hengki расказывают зрителям завораживающую историю взаимоотношений человека и этой дивной стихии … прямо со дна морского. Hengki Koentjoro – фото-ихтиандр нашего времени

Индонезийский фотохудожник Agan Harahap предлагает нашему вниманию альтернативные варианты развития событий, происходившие некогда в мировой истории, но если бы в них принимали участие известные персонажи из комиксов DC и Marvel. Бэтмэн готов изменить ход истории

В мифах практических всех народов населяющих нашу планету имеются “рецепты” создания человека теми или иными богами. Все они, конечно, разнятся, но есть и нечто общее: строительным материалом чаще всего выступает земля, глина или иная подобная субстанция в которую высшие существа добавляют некую “особую составляющую”, — чаще всего собственную кровь. Вот и испанский фотограф Алехандро Гастеаси (Alejandro Gasteazi) решил воспроизвести некий процесс сотворения человека в интересной фотосессии с участием своего друга-натурщика, которого хорошенько вымазали глиной, вперемешку с голубой краской, что символизирует “прах земли” и  “божественную составляющую”.