Черно-белая фотография

На протяжении нескольких лет замечено внимание массового зрителя к анимационным фильмам с участием животных, в которых такие обитатели диких ландшафтов, как львы, жирафы, бегемоты и прочие существа, выглядят вполне дружелюбно, всё время попадая в забавные ситуации. Можно вспомнить хотя бы небезызвестную трилогию «Мадагаскар» или мультсериал о Тимоне и Пумбе. Песенку «Ауна Мтата» знают и стар и млад, ведь в ней поётся о том, что нужно жить без волнений до конца дня. Это интересное выражение на языке суахили быстро стало популярным в мире и понравилось многим, в том числе автору из Франции — Томасу Сабтилу (Thomas Subtil), решившем именно так назвать свою фотосерию, посвящённую жизни диких животных в Африке. Идея реализовалась во вполне интересные фотографии, заставляющие нас улыбаться при просмотре.

Наверное, многие читатели видели удивительный фильм-медитацию «Пепел и снег» («Ashes and snow») от канадского автора Грегори Кольбера. Фотографу удалось великолепно передать чувство безмятежности и покоя, гармонии, красоты и прочих воодушевляющих понятий, характеризующих Человека и Природу.

В жизни иногда нужно задаваться вопросом – что есть самое ценное в человеческой жизни. Одни ставят во главе угла здоровье своё и близких ему людей, другие – работу и карьерный рост, третьи – деньги и социальные привилегии. Фотопроект «The Most Important Thing» («Самая важная вещь») повествует нам острую социальную проблему, поднятую нью-йоркским фотографом Брайаном Соколом (Brian Sokol), а именно – статус и положение суданских беженцев, самой бедной страны африканского континента, в которой по сей день царят война и голод. Также среди героев этого социального проекта есть беженцы и из других стран, таких как Мали, Сирия и прочие.

Что это – сказка, сказка или же чьё-то воображение? На самом деле, это – своеобразное приглашение французского автора Alastair Magnaldo посетить его фантастическую страну. Ведь только там, люди способны долететь до звёзд, сидеть на пушистых облаках и даже взбираться вверх по радуге.

Фотограф из Южной Калифорнии Ken Merfeld является одним из немногих авторов, так называемых «заворожённых странников», которые занимаются творчеством ради своего, особого самовыражения и проекции мира. Кен не просто фотографирует в стиле ретро, но и делает это также, как и его предшественники в конце 19-го века, то есть с применением стеклянных пластин, сложных комбинаций химических ингредиентов и старинными моделями фотоаппаратов.

Как известно, Санкт-Петербург обязан своим основанием Петру І, который тем самым прорубил то самое «окно в Европу» для России. Но фотограф из Венгрии Kerenyi Zoltan также сделал очень многое, поскольку также смог оставить свой собственный след в истории, пусть даже и на фотографиях. Этот след также можно было бы охарактеризовать как своеобразные «окна», но только выходящие в прошлое. Именно так, «Окна в прошлое» и назвал этот автор свой необычный проект, который привлёк внимание многочисленных зрителей.

Что мы знаем о Японии? Цветущая розовая сакура, просторные кимоно, гейши, манга, небоскрёбы, экономическое чудо, постоянно спешащие куда-то японские служащие и автомобили… Каждый из нас представляет себе Японию по-разному, но фотограф Kiichi Asano смотрит на свою Родину по-особенному, и абсолютно не стереотипный, чем немало удивляет зрителей.

В недавнем кинофильме “Темный рыцарь” Джокер по-своему интерпретировал фразу Ницше: “То, что нас не убивает, делает нас… страннее!” Давайте обратимся к фотографу Лесу Кримсу (Les Krims), потому что он имеет полное право на определение «странный», так как на протяжении вот уже свыше 40 лет работает в жанре, на которых фигурируют гротескные сцены с обнажёнными мужчинами и женщинами.

Очень креативный и оригинальный фотограф  Радослав Пужан (Radoslaw Pujan), который радует своим творчеством у себя в Бельгии, что не мешает проецировать себя и более широким массам зрителей благодаря интернету, заслуживает отдельного уважения ещё и потому, что не смотря на засилье цифровых технологий, по-прежнему отдаёт предпочтение плёнке, тем более что является счастливым владельцем легендарной модели среднеформатной фотокамеры  Hasselblad 2000. Про фотографии Радослава можно коротко сказать следующее — только плёнка и полное игнорирование даже самых простейших цветовых коррекций на компьютере.

Милым, изящным, воздушным, подобным ангелам и кажется таким далёким от повседневных забот и проблем балеринам посвятила свой фотопроект под названием The Ballerina Project нью-йоркская фотохудожница Dane Shitagi. Она постаралась не только приоткрыть завесу таинственности обволакивающую жизнь балерин вне театра, но и показать внутренний мир каждой из них, подчёркивая то, что не смотря на своё высокое призвание, они живут теми же заботами и мыслями, что и все мы.

Вы только взгляните на эти уникальные кадры, на которых предстала столица России — Москва, точнее её юго-западная часть. Глядя на эти фотографии, кажется что попадаешь в совсем другое измерение. Просто в голове не укладывается, что столица была именно такой, ведь насколько изменилась Москва современная по отношению к Москве советской. Тогда был город чистый, ухоженный, с минимумом автомобилей (сейчас на это смотришь как на настоящее благо), местами ещё сельский, но с огромными стройками, которые не чета современным, тогдашняя Москва контрастно резонирует с теперешней, с её жуткой перегруженностью дорог и загазованностью, уплотнительной застройкой и полной безвкусицей во внешнем виде, диктуемой лишь соображениями экономических субъектов. И конечно-же люди, которые тогда и сейчас, как говорят в Одессе — «две большие разницы». 

“Очень люблю свою жену, семью, детей, а еще путешествия и вкусно поесть”, — вот основная информация, которую пожелал донести до читателей бывший физрук, а ныне фотограф любитель Piet Flour. Не смотря на то, что автор не имеет фотографического образования, портреты которые он снимает прямо таки на ходу поражают своей продуманностью, профессионализмом подбора ракурса и точки съёмки, словом они бесподобны.