Все публикации

Мобильные программы, позволяющие стилизовать фотографии под винтаж стали причиной массового увлечения плёночными фотоаппаратами, некоторые модели из которых часто мелькают на сайте lomography.com.

В данном уроке мы попробуем реалистично воссоздать восход солнца, для чего мы используем дневное изображение, которое умело преобразим в рассвет с помощью пары-тройки корректирующих слоёв и карт градиентов. Я думаю, что всё у вас получится…:-)

В этом уроке мы создадим коллаж с применением различных приёмов режимов наложения, фотофильтров и других полезных инструментов, в результате чего мы получим красивый коллаж при сравнительно небольших трудозатратах. Вот что у нас должно получиться на выходе:

В нашем уроке мы узнаем как создать картину с «апокалиптическим» уклоном.

Каждый из нас в своей практике сталкивается с геометрическими искажениями фотографируемой сцены, особенно когда речь идёт о крупных, архитектурных сооружениях. Подобные дефекты возникают в результате неправильного выбора точки съёмки или же из-за оптических особенностей фотоаппаратуры. Корректировать подобные искривления можно лишь до некоторых пределов и то лишь с достаточным опытом обращения со специальным ПО. В нашем материале мы рассмотрим парочку приёмов, один из которых поможет исправить неправльные геометрические искажения, а другой значительно облегчит алгоритм создания коллажей. В качестве рабочего программного обеспечения мы будем использовать Corel Paint Shop Pro X2. Итак, у нас есть такое изображение:

Фильтр Нерезкая маска, он же Unsharp mask является, возможно, самым популярным фильтром в арсенале не только Фотошопа, но и других программ имеющих дело с растровыми изображениями. Им пользуются многие, порой без меры, при этом большая часть пользователей толком не понимает принципов работы данного фильтра. Чтобы заполнить этот пробел, мы и обсудим возможности Unsharp mask, а также попутно рассмотрим такое понятие как «резкость» в фотографии.

Меня поражает, что большинство фотографов публикующих свои творения в интернете, всё время, словно оправдываясь твердят: никакой обработки, никакого Фотошопа… Но всё равно находятся разного рода критики, которые хитро ухмыляясь возражают: да бросьте коллега, тут явно без Фотошопа не обошлось..Что интересно, подобного рода сомнения касаются в основном очень качественных работ, тогда как ничем не примечательные фотографии в этом плане никто не подозревает. Не есть ли это признанием того, пост обработка действительно способна значительно улучшить отснятый материал?

В своём труде «Библия фотошопа» Дик Маклеланд довольно тщательно описывает имеющиеся в арсенале программы фильтры, но для фильтров группы Distort (Искажения) автор почему-то ограничивается лишь вставкой небольших сведений, в конце уточняя что вам «вряд ли придётся иметь с ними дело». Может быть и так, но лично я работаю с фильтрами искажения достаточно часто и регулярно, о чём и расскажу в данном уроке, воспользовавшись конкретным примером из собственного творчества. Итак, фильтр Distort поможет нам добиться оригинального «закручивающего» эффекта.

Вы наверняка уверены в том, что сюжет стаканов с водой порядочно избит и не представляет особой художественной ценности? Возможно, но не совсем. Натюрморт с участием прозрачных ёмкостей с водой ещё можно оживить, например подходом, о котором пойдёт речь ниже.

Задавшись целью откорректировать цветовую палитру изображения, начинайте процесс обработки с поиска самой светлой и самой тёмной точки фотографии. Вроде бы операция выглядит элементарно, но на самом деле сделать это совсем непросто.

Все представленные иллюстрации сделаны с версий программы для Макинтошей с ОС Х. Окна и остальные элементы управления в версии для ОС Windows выглядят практически идентично, но на тех этапах обработки, где имеются существенные различия, приведены скриншоты для Windows.

Вы никогда не ловили себя на мысли, что цифровые фотографии лишены какой-то важной детали? Вроде бы и цвет насыщенный и резкость отличная, но всё равно… не то. В чём же секрет? Ответ прост – всё дело в наших привычках. Поскольку мы все родом из плёночной эры, а в каждой семье есть не один семейный фотоальбом с фотографиями доцифровых времён, на подсознательном уровне мы пытаемся воспринимать фотографии полученный из цифровика как плёночные, а плёночные фото чем отличаются от цифровых? Правильно, зернистостью. Именно, в отсутствии «зерна» у цифровых фотографий и заключается главное визуальное отличие.