Все публикации

Кроме общеизвестных фотографических жанров, таких как пейзажи, портрет, макросъёмка и т.д. существуют другие, не менее интересные направления. В нашем материале мы расскажем об одном из таких, так называемом минимализме. Если более дотошно вникать в смысл названия, то минимализм в фотографии это скорее не направление, а стиль построения сюжета и экспозиции. Приведу несколько главных принципов построения минималистической картины.

Когда вы заплатите 500-2000 долларов за свою камеру и оптику, вам по вполне понятным причинам не захочется вывести её из строя случайным попаданием воды, снега или песка. В продаже имеется хороший выбор прозрачных кофров, несмотря на некоторую неудобность, они подходят для камер с небольшими габаритами. Для больших устройств такие фотосумки существенно дороже – 300 и больше вечнозелёных президентов, да и не имеет смысла их покупать ради того, что раз в году вам захочется (а может и нет) выйти побродить под ноябрьский дождь с камерой наперевес.

Почему получается так, что доведённая до ума фотография для размещения в интернете, как только вылетает за пределы графического редактора и оказывается зажатой в замысловатых кодах вебстранички, выглядит иначе, как правило хуже? Чтобы помочь себе решить эту проблему, несколько основных реплик о цветовом профиле и цветовом пространстве…

Большинство фотографий требует некоторой доработки ретушью, причём независимо от специализации, опыта и целевого предназначения, будь то типография или профессиональный портретист, лишь ничтожная часть фоторабот может избежать последующего ретуширования.

Конечно, несколькими абзацами не пересказать всю палитру жизни и деятельности знаменитого фотографа Анселя Адамса (Ansel Adams), да и не ставлю я такую задачу. Просто расскажу о некоторых моментах из его многочисленных интервью, статей, книг и документальных фильмов, которые меня заинтересовали больше всего.

Если вы создаёте фотографии исходя из принципа «увидел – сфотографировал», то и реакция зрителей на ваши работы будет такая же — «увидел – посмотрел на другое». Часто, снимок плох не потому, что автор снял нечто неинтересное, а из-за того, что его размещение в кадре по отношению к другим запечатлённым деталям совершенно случайное. В качестве образца, давайте взглянем на фотографию 1:

Вот наставляют нас опытнейшие художники и фотографы как компоновать кадр, а мы всё равно, нет-нет да произвольничаем наперекор простым правила построения.

Борьба с пёстрым На фотографии 1а я хотел запечатлеть тоненькую берёзу, которая умудрилась пустить корни в стене Новодевичьего монастыря. Вы согласитесь, да и я признаю это, результат получился не ахти и виной тому текстура стены, очень контрастная и перегруженная. В итоге вышло фото раритетной стены, при этом берёзка мозолит взгляд своим присутствием как типичный фотомусор, не более.

Фотографируем водяные потоки

Вольно!

Наш следующий этап – отдельные портреты, а для этого как раз и вытаскиваем из своих карманов портретный объектив, с 85 мм на полном кадре либо 50 мм на кропе. От использования вспышки и рассеивателя придётся отказаться, ведь для расстояния несколько метров подобная схема – самое то, поскольку обеспечивает мягкий, рассеивающий свет, а вот для портрета по пояс вам придётся установить свою камеру в полутора метрах от испытуемого, а это чревато «блинчикоподобным» лицом, с пересвечеными щёками и резкими тенями, как на нижней иллюстрации:

Все мы люди, и многие из нас уже имеют детей. Они растут и начинают ходить в детский сад. Откуда периодически, как правило перед праздниками, с горящими глазами, прибегают к вам и рассказывают что завтра придёт дяденька/тётенька с фотоаппаратом. Оставим финансовую сторону услуг фотографов, для детей ничего не жалко, хуже когда, при осмотре готовых снимков, вы понимаете что к этому фотографу не мешало бы применить более расширенное название «горе-фотограф» (как правило жена или бабушки/дедушки не видят этого безобразия, для них главный – тот, кто запечатлён с щербатой улыбкой и помятыми заячьими ушками :)